大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于模仿特殊教育的问题，于是小编就整理了2个相关介绍模仿特殊教育的解答，让我们一起看看吧。
仿生物设计的表现？
仿生设计主要是运用工业设计的艺术与科学相结合的思维与方法，从人性化的角度，不仅在物质上，更是在精神上追求传统与现代、自然与人类、艺术与技术、主观与客观、个体与大众等多元化的设计融合与创新，体现辩证、唯物的共生美学观。仿生设计的内容:模仿生物的特殊本领，利用生物的结构和功能原理来设计产品机械的设计方式。
自学的艺术作品和模仿的艺术作品，两者的艺术风格有什么不一样？
我先要感谢题主之邀答题。应该说这是一个很好的问题，也可以对旁观者清晰面对各类各级艺术品的认识（或态度）。
在要讲本题答案前，我们先来说说学习艺术的途径。因为只有说清了这个问题，那么本题也就有了结果了。
我们对于艺术学习，大体有这么三个路径。一是专业学习，即通过专业老师的教导指导学习，其中包括通过专业院校、文化宫辅导班、艺术家工作室等的学习，也有不通过这些场所，直接由专家老师专门指导学习的，一般可称之为“科班出身“，或“半科班“；二是长期在某艺术环境下，耳濡目染，潜移默化地“感染”式的学习，使之对某类艺术种类产生兴趣，逐渐实践试试而学成专家，这其中有可能是“祖传”的，也有可能会在艺术气息浓郁的单位、环境下生活、工作的，或是长期在有艺术家朋友圈里的……等，；三是完全自我爱好，无师自通，“自学成才”，成了专家或是学者。当然，朋友们也有可能讲出更多的学习途径。但我觉得主要的就是这三种。
从这三个主要的学习途径中，也都一定会有三个进阶过程。一是模仿涂鸦，对感兴趣的画面、物件物体涂画；二是临摹古今艺术家的作品，再进一步通过写生，临摹自然实物，进而提高技术，熟记于心；三是进入艺术学习的最高阶段，即或是高仿模仿先人艺术佳品（即仿真仿古艺术品），或者进入自已的创新创作，即作自己的艺术作品。
好了，现在我们就来谈一下这个标题吧。对于这个题目真正的含义其实并没有很好地表达清楚。为何这么讲？因为题目表达的“自学的艺术品”一定就是临摹品，而且试图把临摹品和摹仿品严格地单一独立出来。这个其实大可不必的。我前面已经描述了艺术学习的三个途径和三个步骤（或称三个阶段，三段进阶）。这其中都有入门、技术技能学习和实际运用或创新的过程，而入门、学习都离不开对先人艺术品的临摹一一摹仿的过程，不管是科班或非科班都是如此。所以绝对分割临摹和摹仿的区别，没有什么意思了。
而所谓的“自学艺术品”，不管题主出于何种定义意向，大概应该就是“摹仿（先人的）艺术品”或者就是创新的“艺术作品”。所以，前者就是属于摹仿艺术作品，故而就应该是和被摹仿对象的艺术风格大体一致了；也就是说，后者的所谓的“艺术风格”肯定不同于摹仿的艺术品了，因为其肯定会带有作者个人意识、意志、性格风貌，可能其中会多多少少有学习先人艺术作品的痕迹，这是很自然的。
你好亲，很开心回答你的问题
个人拙见，学习艺术，比如绘画，自学也是一个模仿的过程
所以自学的画作，模仿的画作，没什么本质的区别
自学绘画，虽然没有专业教师指导，但是你也可以网上搜视频教程来学习，跟着视频画
自学是模仿的过程，比如学习素描，素描中的光影，结构，造型，空间已经被前辈钻研透彻，形成素描体系。
而初学者，无论是自学，还是跟着专业老师学习绘画，都是模仿前辈发明的光影，结构，透视空间等等，然后等基础扎实之后，再谈创新。
前期学习艺术，比如绘画，都是模仿的时期，吸收前辈钻研透彻的理论知识，学习前辈的作画经验，提升自己的画功。
不要小看模仿的作用，其实特别重要，许多大师在学习艺术之处，都有过一段模仿学习的经历，国画大师张大千就是典型的例子。
到此，以上就是小编对于模仿特殊教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于模仿特殊教育的2点解答对大家有用。
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