艺术教育当务之急,艺术教育的当务之急是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育当务之急的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术教育当务之急的解答，让我们一起看看吧。

1. 通过什么会使中国书法具有很强的艺术性？

通过什么会使中国书法具有很强的艺术性？

很重要一点，首先就是要通过学习书法和了解中国书法的历史，而且在书法理论上也要加以学习和研究，还要通过自身的不断努力地去研习历代碑帖法贴等贴学，真正做到以古为徒，与古人对话，探寻历史学其精髓去其糟粕，做到学其所用寻求变化。但要想让书法作品具有很强的艺术性，那些都是基本条件，只有不断深入的去学习去探究，才有可能激发灵感，写就一件具有很强艺术性的书法作品！所以一件具有很强艺术性的书法作品，也具有很强偶然性，就比如兰亭集序，它也是灵感偶然性，一气呵成，且难以复制，所以一件具有很强艺术性的书法作品，也同样具有一定不可复制的特性！只有这样才称得上艺术性很强大的书法作品！

中國书法发展到現在，在用文字传递信息的功能已經被印刷体代替，但中國书法藝術的魅力是深入國人的骨子里的，在家里有书法作品的，体現的是主人的文化品味。在旅遊景點古街老巷更離不开书法藝術，電影電視劇也需要用书法題片名，一些公司單位也需要书法提名，书法藝術在這些場合正发揮著美术字不可能達到的藝術性。这也是中國特有的國粹文化，

要解决这个问题，首先应该解决怎么能使中国的传统书法艺术得以很好的传承？

原因是当今社会现实是书法界乱象严重，什么丑书、怪书、媚书、烂书盛行，更可悲的是字写的越丑、越怪，就越认为是艺术性越高。写丑书怪字者成了“书法大师”、“艺术家”。在这样的环境中，对书法艺术性的认识和理解标准不一，看法不同，如何得以提高和增强呢？

所以，现如今中国书法艺术领域当务之急就是要驱除乱象，正本清源。不论是理论基础、还是思想认识，甚至涉及到的组织人事，都必须拨乱反正，改革进取。作为每一个书法爱好者，都应该先从基础知识和基本功入手，老老实实跟古，踏踏实实临帖，真正学得一奌真才实学。不急于求成，不哗众取宠。如此，才能真正使中国书法文化艺术得以很好的传承和健康快速的发展。

简单来说就是功夫，书法的继承功夫和自己的学问和艺术、品味功夫。

对经典的继承能够让我们具备丰富的深厚的书法艺术的基本语言要素。最重要的是经典的艺术要素所构成的传统的书法艺术性即是基础也是最高的艺术境界之一。之所以说是之一，因为书法还需要文化和品味的功夫。

如果一个人的书法水平一般但文化内涵较高，其字或书法仍然有可观之处。如果只有书法的技法而没有文化，其书法也谈不上什么艺术，只是一个俗字而已。

所以古来大书法家，基本是略有成就的书法家，没有一位是白丁，甚至大儒。书法家中是“往来无白丁”的。

书法的载体是汉字，能够识文断字的比如说有文化的人而书法，则必定是建立在其基础之上的。起码要能够舞文弄墨。如王羲之、颜真卿、欧阳询、柳公权等书法家无不如此。在如赵孟頫、文征明的等就是文人。书法即是艺术也是文化，书法与文化是密不开分的。

可以这样说书法技法是书法艺术的外在的形式，而文化则是书法的灵魂，只有二者都融合，书法才能被称之为书法，也就有了艺术性。

著名学者徐北文先生在《书法臆说》中说到:“书法是具象的，但比起绘画来说却是抽象得很多。书法的构成由笔划的具有立体感和生命感的造型，进而予以适当的结构安排，形成一个个的文字，再由个体文字铺排成篇章而完工。笔划、结体、章法是一幅书法作品的三要素。理想的境界应是三要素都臻完美的优秀组合。然而这三者在写作中往往会有长短不齐的现象。我认为笔画是最重要的，如果书写者掌握不到中锋的笔法，其结体与篇章无论如何匀称，也缺少活生生的艺术魅力。反之，只要笔划达到完美的程度:或刚劲，或柔美，或灵动，或蕴籍，即使结体欠匀称，也仍不失为艺术品。

如达到笔划、结体、章法三者很好的结合，也还要看其所创造的字体的风韵是否雅正超逸。宛如一个人物，身体面目发肤无一不佳，但是举止颦笑俗不可耐，或鄙卑猥琐，仍是不能登大雅之堂的。这就要求书法家不仅练笔划、结体和章法，还要加强个人的道德、学养和审美水平。“字如其人"，字的个性，是人的个性的表现，艺术的表现最终是展示作者的人品而已。

到此，以上就是小编对于艺术教育当务之急的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育当务之急的1点解答对大家有用。