刘天华教育思想,刘天华的思想

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于刘天华教育思想的问题，于是小编就整理了2个相关介绍刘天华教育思想的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国国内第一部系统全面地阐述摄影创作艺术理论的书？
2. 民族音乐与流行音乐有什么关系？

中国国内第一部系统全面地阐述摄影创作艺术理论的书？

刘半农于1927写出了一本《半农谈影》的专著,是国内第一本系统全面地阐述摄影创作艺术理论的书.

半农谈影

《半农谈影》是2000年10月中国摄影出版社出版的图书，作者是刘半农。

基本信息

中文名半农谈影作者刘半农定价10.00元

内容介绍

刘半农是“五四”运动时期文学革命运动的先驱者，除在文学创作、文艺评论、语言学研究等方面有一定造诣外，还对中国语法、民歌、考古、历史、乐律及占代音乐史等方面颇有研究。与同胞刘天华、刘北茂合称“刘氏三兄弟”。本书为其专门谈摄影的佳作，也是中国第一本摄影艺术专著。作者以其特有的生活经历和感受娓娓而谈，读来亲切生动，饶有趣味，即便是对摄影一窍不通的人，也可能由此对摄影生一种兴致。

作者介绍

刘半农生于1891年，卒于1934年，名刘复，字半农，以字行。江苏省江阴县人。1917年任北京大学预科教授，1919年兼任北京高等师范本科讲师。1920年赴英国留学，1921年转人法国巴黎大学，1925年获法国国家文学博士学位，同年回国任北京大学中文系教授。1925年加人北京摄影团体“光社”。

刘半农的主要摄影作品有《舞》、《夕照》、《垂条》、《在野》、《泪珠中之光明》、《人与天》、《人像》、《鲤》，《着墨无多》、《静》、《莫干山之云》、《齐向光明中去》、《船梢头》、《平林漠漠烟如织》、《客去之后》、《光》、《山雨欲来风满楼》等。他创作的特色是注重意境的渲染，着眼于个性情趣的表达。虽然拍摄的绝大多数作品是风光静物，但表现手法却变化多样，思想格调也不相同。

民族音乐与流行音乐有什么关系？

你好，答:对于流行音乐，一个前提性的看法是--民歌是过去的流行音乐，流行歌曲就是今天的民歌。

从具体的音响特征、音乐形态（节奏法--节奏的切割与组合、旋律法--不同的旋法）、乃至结构上，作为有特定含义的历史概念，它们的确有很大差异。民歌就是民歌，流行歌曲就是流行歌曲，怎么能混为一谈呢？我想我们可以先从对"流行音乐"这个概念的具体分析入手。什么是"流行音乐"呢？流行音乐的风格类型并不是固定的和一成不变的。音乐的流行与传播是分时间、空间和深度（或强度）的。首先从时间这个维度来看，在不同历史时期里流行的音乐风格显然不同。在古典时代，古典音乐就是当时的流行音乐。这是从音乐史学的角度切入。再从空间这个广度来看，流行的方式也分为封闭性和开放性的。在一个封闭的山村里，山歌就是山民们的流行歌曲。这是从民族音乐学和音乐社会学的角度切入。至于深度或强度则没有客观指标，它是指人的主观感受和音乐形成社会共鸣的程度，这是从音乐美学和音乐心理学的角度进入。从具体的音乐传播内部环境看，影响音乐传播的因素很多，有自然性因素（性别、年龄、地域等）、社会性因素（职业、身份、受教育程度等）。有的音乐适合在二十几岁的青年间传播（比如摇滚乐），有的则适合在受教育程度较高的阶层传播。有的音乐适合在酒吧这类城市商业场所传播，而有的则适合在农村。正因如此，有学者提出了分众的概念，认为在当代信息与传媒高度发达的今天，实际上已不存在一个无差别的一体化的受众。"民歌是过去的流行音乐，流行歌曲就是今天的民歌。"过去的，是指传统社会的、农业文明的、乡村的、自然形态的（仍保留原始形态）。今天的，是指现代社会的、工业文明的、城市的、利用现代科技手段制造音响。国外研究流行音乐的音乐学家曾有一个著名的"模仿说"观点，可以说是一语道破了流行音乐的实质：流行音乐本质上是对传统民歌的模仿。当然是"变形模仿"，可是要当心，模仿得不好就会露出马脚，比如：《999朵玫瑰》和《彝族舞曲》、《白桦林》和俄罗斯民歌、《好汉歌》和《王大娘补缸》，有时模仿与抄袭之间的界限很难划分，弄不好就人我莫辨了，这样的例子比比皆是。

从流行音乐发展的历史角度来看，流行音乐本身也是起源于民歌。今天的流行音乐，其本质依然是民歌--工业时代的民歌、都市民歌。（城市化是现代化的一个重要特征。）

到此，以上就是小编对于刘天华教育思想的问题就介绍到这了，希望介绍关于刘天华教育思想的2点解答对大家有用。