艺术教育属于艺术吗,艺术教育属于艺术吗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育属于艺术吗的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育属于艺术吗的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术学和美术教育的区别是什么？
2. 艺术教育它包含些什么？没有从小让孩子接受艺术教育，对他的未来有影响吗？
3. 什么是美术？什么是艺术？

美术学和美术教育的区别是什么？

美术学和美术教育不是同一领域范围的，美术学涵盖了美术教育。美术教育包含在美术学之中。

美术学实际就是我们大学里的专业称呼，包括美术教育、美术史论的专业人员培养，是高校毕业以后从事美术教师、美术专门研究的高级人才。

美术教育泛指以美术为内容的教育，培养美术兴趣爱好或者美术专长的儿童或者青少年，包含的绘画，雕塑，工艺，设计，建筑，书法，摄影等，并通过美术的学习来培养学生的视觉审美得到提高，培养一定的艺术观念和价值活动，并促进了全面发展。美术教育也是一门专业，教师可以引导学生培养正确的审美观，培养学生创造美，欣赏美感受美和发现美的能力，与结合学生的成长和心理特点，来进行教育培养。

1. 在大学的学科里，美术学包括：美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学、中国画等众多专业。 2.美术教育包括大学教育、中学、以及义务段美术教育，还有更广泛的社会性教育。 3.美术学是学科，美术教育是具体的方法。

4.在国内高校填专业时，美术学专业一般就指美术教育专业。特别是师范类院校。我本科时的专业就是美术学，其实就是美术教育。以上内容仅供参考，说的不对多多指正。

美术学是学好了为了自己，美术教育 学好了 是为了别人，当然 有例外，大体上我感觉可以这样划分，美术学是一个专业性的学术问题，需要研究，需要探索发现。美术教育则更多的需要实践，在实践中学习，将自己的知识给予他人，这是教育的目的，也是最大的区别。

艺术教育它包含些什么？没有从小让孩子接受艺术教育，对他的未来有影响吗？

艺术简单讲就是美学，专业讲就是是通过捕捉与挖掘、感受与分析，运用技巧、想象力、经验等综合人为因素的融合与平衡，以创作出隐含美学的器物、环境、影像、动作或声音等，是语言重要的补充方法。

艺术教育自然就是美学教育。

大街上随处可见的各种培训机构大都跟此相关，其实现在家长包括幼儿园、小学普遍对孩子的艺术教育越来越重视，不单单是艺术表达的技法，而且更加的重视孩子艺术修养的锤炼，教会孩子如何使用艺术这一工具，去发现自我、表达自我。

事实上，真正懂艺术的人，往往也更能把生活过得更精致。

但是我想说，对一个人的一生来讲，艺术教育它不是教育的全部，生活中也不是没它就不行。

所以，如果你的小孩从小错过了艺术教育，那也没什么。人嘛，都是有长处有短板的，完全可以扬长避短，多在长处上下功夫，或者多发掘些别的长处，也能拥有精致的人生。

艺术教育它包含以[_a***_]、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动，是美育的重要组成部分。

其实从小让孩子接受艺术教育是一件很重要的事情，不仅从孩子的个人发展上来说，在对以后的学习和成长来说也是大有裨益的。如果从小没有上孩子接受，但趁早意识到，让孩子接受系统的美育教育也不算晚。至于说影响，会有一些影响，但不起到决定性的作用。

但，艺术教育的重要性超乎想象。

马云曾说过：不让孩子去体验，不让他们去学艺术，三十年后孩子们会找不到工作。

而美国教育科学院做过一个有5万多毕业生参与的问卷调查。其中有一个问题是“什么知识最有用”，结果颇感意外。

毕业1-5年的学生答案是“基本技能”，毕业6-10年的回答是“基本原理”，毕业11-15年的结论是“人际关系”，而毕业16年以上的则提出：艺术最有用。

那么艺术的作用体现在哪里？英国教育部有这样一个说法：他们培养的孩子的标准，要有优异的学术成绩，有出色的体力技能，有杰出的艺术修养，还要有良好的公民意识。

这里的“艺术修养”可不是学生画得多好，这不是他们所追求的终极目标，而运用美术这一工具发现自我、表达自我，这才是他们想要传承给孩子的乐趣。

可以说，就艺术而学艺术，学到的是技能，受益一时，融艺术于生活，练就的是思维，影响一世。

艺术教育包含的内容非常广泛啊，市面上能看到的一些兴趣班基本上都包括了。幼儿兴趣学习其实出于两方面:

1补短板

2加强长板

什么意思呢？

补短板就是我孩子坐不住所以让她去学画画，有定性。

加长板就是孩子喜欢画画，似乎也有天赋，所以想让她在这方面加强一下。

不知道你看重哪个方面呢？

幼儿园美术教育活动包括绘画、手工、美术欣赏三大内容。

学前儿童绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动。

手工制作在幼儿绘画教学中的合理利用，对绘画的兴趣更浓郁了，使孩子们的小手更灵巧了，想象力和观察力都能得到大大的提高，创造能力与审美能力也有了很大的飞速猛进。

幼儿美术欣赏教学是一种培养幼儿欣赏能力的教育活动，是指教师引导儿童欣赏和感受美术作品，了解对称、均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感和审美评价能力的教育活动。

扩展资料：

幼儿园美术教学中要注意以下几点：

1、了解各阶段幼儿的技能水平，从兴趣入手

在选择美术教学的内容时，首先要先了解该年龄阶段的幼儿在该阶段能够达到的水平，并选择合适的创作题材，当幼儿对题材产生兴趣时，他们才会积极地配合老师，与老师互动。

2、尝试不同的美术表现形式

不管是哪个年龄段的幼儿都喜欢欣赏不同绘画形式带来的不同的绘画效果，所以，可以给幼儿欣赏许多符合幼儿年龄阶段的名画或者范画来提高幼儿的审美能力，但是不能强迫幼儿必须与名画或范画画得一模一样，最好是能有自己的想象和想法。

幼儿艺术教育的范畴具体包括音乐、美术、舞蹈三类。

哲学家柏拉图曾为家长***孩子做人生规划提出一个建议：孩子在幼年时，应该侧重美育，原则是‘单纯’。这个时期，要使孩子明白‘正确的信念’，慢慢再探讨知识……”现代科学研究表明，儿童认知客观世界是从感知觉开始的，而人的各种感知觉中视觉占主导地位。心理学、教育学都认为，幼儿时期是人的智力开发的关键时期，少儿时代是思维的发育阶段，而进行艺术教育，是开发智力、训练思维、培养灵感，提高少儿自身修养和气质的一种有效方式，还有利于孩子想象力、创造力、发散性思维的提升。美国学者艾伯利斯明确指出：“艺术教育有利于形成一个有内聚力的社会”。艺术教育使人不仅仅了解艺术本身，还能更多认知和理解，由艺术无限延展的生活的各个方面。

对未来的影响：

“不让孩子去体验，不让他们去尝试艺术，我可以保证，30年后孩子们将找不到工作，因为他没有办法竞争过机器。”马云的这番话有些绝对，但并不是没有道理。大家要了解到艺术不是艺术本身，而是整个人生观。未来是属于大数据时代，在某些领域机器已经能逐渐取代人类把一些程序化的事完成，未来人类和机器竞争的关键在于智慧、经历、想象力和创造力上。而艺术教育的意义正是在于培养孩子的想象力，创造力和锻炼孩子的思维能力上。这些孩子可以获得的知识和学识是机器所无法取代的，也是未来社会的发展趋势。因为从小没有接受艺术教育可能在这些方面有所欠缺。

但是凡事都不是绝对的，爱迪生说过天才是百分之九十九的汗水加上百分之一的天分，只要后天的努力，没有什么事情是一成不变的，想想我们大中国，改革开放以来取得的伟大成就，哪些做出很大成就的人不乏有多才多艺之辈，亦不乏一些只有在自己擅长的地方能耀耀夺目。重要的是信心与努力。只有这样，才能够始终保持不败之地。

什么是美术？什么是艺术？

美术是艺术的一个门类，美术一词是近代从日文中直接引用的一个概念，是指造型艺术，包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑等，当代又把摄影和书法也划归到美术范畴中。艺术范围则要大得多，除了美术之外，还有音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺……等门类。

美术是艺术的一个门类

就人们的常识而言，绘画属于美术，美术属于艺术。因此，把儿童绘画看作艺术活动，儿童绘画作品列入美术范围似乎没有异议。但是，有人提出为什么儿童绘画作品不能够成为艺术经典?才气横溢的小画家其后未必能够成为美术家!这一有目共睹的事实仿佛也在告诉人们，儿童绘画虽然受到包括毕加索在内的众多美术***的高度肯定，却仍然没有登上人类文明的艺术殿堂。这确实让普罗大众感觉有些扑朔迷离、无所适从。社会如对儿童绘画失去正确的判断，将对儿童艺术的进一步发展造成消极的影响。

特别是进入21世纪，儿童美术教育受到空前的高度重视，美术已经成为学校教育的必修课程，而绘画自然是最为常用的表现方式。绘画不仅是学校的课程，也是有条件的城镇地区校外美术机构的追求。不少家长积极送孩子参与各种艺术活动，儿童绘画也是首选。如此“学美术”的热潮让人感到其后的实用、功利动机。绘画对于美的追求因此与艺术错位。学画画等于学美术吗?学美术是否就是学艺术?这类问题在儿童绘画活动中表现得似是而非，确实有讨论的必要。

貌似美术的教育

我们将绘画、美术、艺术几个词放在一起，视之类同、交错使用，已经成为习惯而“熟视无睹”。即使如本文，这几个词之间也能够相互替换。近年来有不少学者考证，“美术”是20世纪初从日本引进的外来词，在欧美国家这个词与“艺术”同义。中国汉字自古就有“艺术”一词，其文字含义非常明确，《后汉书》称:“永和元年，诏无忌与议郎黄景校订中书五经、诸子百家、艺术。”并注曰:“艺谓书、数、射、御，术谓医、方、卜、筮。”而“美术”一词进入中国则经历了几次“变脸”。它最初是一个***性概念，包括文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等，蔡元培、鲁迅等人写下的《美术的起源》、《拟播布美术意见书》等文章都是作这样的表达。但是，随着西方国家“艺术”一词输入，“美术”一词含义也发生变异，一度与“图画”含义等同，至今仍有不少人视美术为绘画，甚至1956年我国的中小学美术教学大纲还称为图画教学大纲。后来，“美术”一词逐渐定位于造型艺术、视觉艺术，将绘画囊括为家族成员之一，尽可能区别于“艺术”一词。由此看来，绘画、美术、艺术这几个词在中国混淆使用有历史渊源，但是同属于一个活动范畴却也没有异议。

再来看儿童绘画是如何进入美术领域的。需要说明的是，本文论及的儿童绘画不包括如西班牙毕加索、中国王冕那样的早熟儿童作品，属于传统文化模式标准选择的。本文谈及的儿童绘画是处于各种美术教育环境中、每个儿童都能够参与的绘画活动。这样的儿童绘画在历史上不入艺术的“法眼”，本来就没有进入美术的领域。但现在各种儿童绘画作品的展出和画册出版却与美术领域的其他门类不相上下。事出有因，首先，将儿童绘画与艺术拉上关系是西方科学心理学研究的结果，肇始于科学的发展和文化的发达。当很多心理学家将研究的目光聚集于儿童时，19世纪末的欧美各国出现了儿童研究的热潮，许多研究成果相继问世，如意大利人里奇出版了《儿童的美术》(1887年)，法国学者柳克相继出版了《某一个儿童的描绘》(1913年)和《儿童的绘画》(1927年)，后来又有美国学者诺达对儿童绘画的分析、出版了《儿童画的发展过程》。通过这样一场儿童美术研究运动，心理学家对儿童绘画作品中的造型和色彩进行观察、分析，揭示了儿童绘画发展阶段及其与儿童身心发展的关系；同时，还发现了儿童绘画与人类原始艺术之间的某种联系，甚至能够解释艺术发生学的一些问题。这也许是儿童绘画和美术第一次拉上关系。此后，西方的现代艺术运动强调创新和多元，现代艺术家从儿童艺术中发现了越来越多的表现对接之处，儿童画最终与艺术***的作品成为同构物。儿童绘画于是与原始艺术、民间艺术一道，成为了美术的一部分。

然而，事实真是这样吗?我们还是回到儿童绘画研究本身。

到此，以上就是小编对于艺术教育属于艺术吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育属于艺术吗的3点解答对大家有用。