艺术教育中有哪些教育困惑,艺术教育中有哪些教育困惑和问题

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育中有哪些教育困惑的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育中有哪些教育困惑的解答，让我们一起看看吧。

1. 像与不像的美术观点朋友圈？
2. 你认为，农村教育最大的困惑是什么？
3. 你认为什么是提高绘画水平的障碍？学画过程中最令人苦恼的是什么？

像与不像的美术观点朋友圈？

童的绘画世界中如何看待“像”与“不像”。

首先，一般成人对绘画作品“像”的评判标准是建立在客观真实基础之上的，参照物就是客观真实存在的物象，绘画作品对客观物象的还原度越高就“越像”。

也因此，很多人对那些写实逼真的绘画作品会大加赞叹，“画的和照片一样！”是很多人对绘画作品的最高褒奖。

与此同时，现行的学院和应试体系美术教育也是以客观写实为基本要求，尽管比普通人对“像”的理解多了些学术和审美的要求，但“像”依然是学院体系美术的核心诉求。学美术必须先学会画准画像几乎是全民共识。

在这种背景情况下，我们在看待和评价儿童绘画的时候，自然就会习惯性地沿用上述“像”的标准。不同之处只是降低了些标准而已。同时，我们也就很容易习惯性地在这个“像”的体系标准下进行一系列对孩子的绘画教育和培训。

你认为，农村教育最大的困惑是什么？

农村经济发展相对发展滞后，与之适应的农村教育也存在较多问题。无论是教学条件、师资力量、教育模式、还是家长重视程度等都存在很大困惑。在农村，越来越多的人口涌向城市，他们的子女也随之在城市读书，导致农村教育如釜底抽薪，难上加难的局面。

1、小规模学校、教学点居多，办学条件简陋：

在广大的农村学校，普遍存在着不足100人的小规模学校。2018年10月《中国教育报》发文：《全国农村小规模学校有10.83万所，占农村小学和教学点总数近六成，乡村小规模学校如何“小而优”》。教学点就更多了，在这些教学点和小规模学校，普遍存在办学条件非常简陋的现象。甚至有些教学点还存在危房，缺最基本的教学设备。我所在的学区有教学点4个，小规模学校7所，这7所小规模学校没有一所学生数超过50人的，其中三所小学人数都是10人左右。更不用说办学条件了，几乎是无人问津的“世外桃源”。

2、师资力量薄弱，无法满足教学所需：

在农村教育，最大的困惑还有师资力量薄弱。无法满足最基本的教学所需，首先是教师数量不够，一个教学点大都是当地的代课教师，没有教师资格证，也没有合格的学历，只要有人愿意代课就非常不错了。在小规模学校，教师的数量不但不够，更严重的是学科不平衡严重，国家不断强调，要开足开齐所有课程，但是没有配备够相关学科的教师，开足开齐何谈困难，教学质量如何提升。我所在的农村，一所小规模学校5名教师，4名数学教师，1名语文教师，但是学校必须要开设英语、科学、品德、体育、美术、音乐等等课程。

3、学生流失严重，家长重视不够：

学生流失严重是农村教育的又一困惑。小规模学校越来越多的原因就是学生大量外流，要么随父母外出上学，要么转入就近的城镇学校上学。这种现象已经成为不可遏制的风气。学生的大量外流，导致农村学校如雪上加霜。作为农村的家长，对自己家乡的学校与教育更是嗤之以鼻，以自己的孩子在农村学校读书为耻辱。这点我深有体会，我做过几次这方面的课题研究，调查的家长普遍认为，乡村学校确实不行，是对孩子的极大不负责任。先不能让孩子输在起跑线上。

教师的不够用、老龄化；教师的专业发展乏力；良莠不齐的所谓教育教学改革；繁多的各种教学外的工作；社会风气的不良影响；吹毛求疵的家长；所谓专家的理论迷雾；个别内部职业道德不达标的教师；惩戒与批评权利的缺失等等。

农村教育最大的困惑是教师队伍老年化，年轻教师有机会就考进城里了，年轻人都不爱教学，更不愿意到农村教学，青黄不接，学习成绩好点的又都去城里的学校上学，对学生又不敢说，不敢碰，农村教育难。

农村现在好多学校都请的代理老师，而且请的代理老师几乎包班，工资还不到一千六，不管吃，不管住，正式的教师课程少的可怜，一天大把悠闲的时间，下午几乎不上课，要不就是自习，下班跑的比学生都快，教学质量也一般，这就是为什么好多把孩子转到城镇上学的原因

关键现在农村缺少学生，也缺少有知识的父母。

我家邻居就是这样的，自己有一个小孩，父母都不认识字，孩子每天放学回家才要找村里的的小哥哥或者小姐姐给他教作业，再加上，在农村，识字的年轻人的都已去出门打工，整个村里也没有几个会识字的人。

你认为什么是提高绘画水平的障碍？学画过程中最令人苦恼的是什么？

提高绘画水平的障碍很多:懒惰不勤奋、三天打鱼两天晒网、家人不支持不理解、没有好的资料、没有系统的学习方案、没有好的老师、自己的领悟能力差，接触的圈子水平不高，并且都是打击自己的人。最苦恼的就是记得中学的时候去画室学素描，那时候[_a***_]条件不好，一个学长就说了一句，怎么什么人都来学画画。那时候不比现在的孩子条件那么优渥，穿的比较土，所以比较势力的同学看不起。这句话影响了我整个绘画生涯，不断激励我努力去画画，这句话是对我的打击也是对我的鞭策，直到现在我都想知道我那个学长到底发展到什么程度了，成名人了吗？还在绘画行业吗？

学画的人，总会碰到一些瓶颈期，这个时候会感觉很难取得突破，甚至因为感到迷茫而失去信心。很多人并不知道，其实正是突破一个个瓶颈期，才是绘画水准突飞猛进的时候。

一般来说，国画可以自己潜心研习，自学成才者并不少见；但是自学油画却相对较难，也很少听说自学油画能取得成功的。所以说，进入专业的美术院校学习油画还是很有必要的，只有学校才具备学习油画的诸多条件。有专业的老师指导，有成熟的教学体系，只要有兴趣和恒心，在这里就可以清楚地知道怎么学，避免走弯路。

画油画的人时常会有这样的苦恼，越画越觉得油画罗嗦，没意思。其实出现这样的感觉很正常，就如平常碰到的审美疲劳一样，需要适时有针对性地对学画进程做出一些调整。比如说暂且放下油画，安排一些国画学习内容。

相比画面繁琐，面面俱到的油画创作，国画的画面很简洁，线条和墨色的表现力极强，看起来心情舒服、清新。这样的过程对于学习心理和学习状态的调节还是很有效果的。当年的徐悲鸿、林风眠和刘海粟他们，几乎都是油画和国画创作都很精通，相互借鉴，相辅相成，往往能创作出一些独特的艺术效果。

因为中国的现代美术教学体系几乎都是以西方绘画的教学内容为主，使得很多喜欢国画的学生都不得不勉为其难，从素描到水粉再到油画，完全是身不由己。

其实这样的困扰和苦恼是没有必要的。之所以出现这种情况，是因为太多的年轻人根本认识不到中国画的重要性。

油画的工具有很多局限性，不可能像国画的笔墨那样具有丰富的表现力。油画追求的是造型和色彩的真实，不得不承认，现在的油画在某种程度上是完全可以被突飞猛进的摄影技术所替代的。而以写神为主的中国画是摄影技术代替不了的。国画的优势由此可见一斑。

另外，很多人在学画过程中遇到的苦恼其实并非简单的绘画技法问题。要知道，绘画不仅是画的问题，更重要的是观察方法的问题。就是要用自己的眼睛去看，要用心去观察。有时候调整一下观察方法，就会取得意想不到的效果。

每个人都有每个人自己的观察方法，每个人的风格就不一样。不要盲目随从，也不要人云亦云，不然很容易陷入新的苦恼中难以自拔。***如每个人的观察都是清一色的，画出来就都是一个样，像是从一个模子出来的。

调整好心态，调整好学习方法，一旦跨过瓶颈期，自然会发现别有洞天。

到此，以上就是小编对于艺术教育中有哪些教育困惑的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育中有哪些教育困惑的3点解答对大家有用。