大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于教育艺术培养的问题,于是小编就整理了2个相关介绍教育艺术培养的解答,让我们一起看看吧。
如何培养孩子的艺术教育?
六岁之前
孩子独立意识不强,艺术教育以熏陶为主,具体形式就是兴趣班,目前市场上的兴趣班很多,例如,
①美术(一般以创意美术为主)。通过色彩涂鸦,和简单的专业基础,使孩子掌握基本的绘画能力,并通过色彩表达自己的内心世界。锻炼的是孩子的动手,发散思维,色彩辨别和运用能力。
不要指望孩子通过兴趣班能创作出***级的大作,幼儿美术课,性质是启蒙,还是以涂鸦为主,孩子能通过喜欢的美术课坐的下来,认真创作完作品就很难得了,绘画是孩子的天性,如果能通过绘画课让孩子具备了基本的色彩运用能力,专注力,注意力因此得到训练,就已经很不错了,如果孩子喜欢,并有天赋,专业训练,建议在六岁以后。
②舞蹈。舞蹈是通过自己的肢体运用表达自己内心世界的一种艺术形式,通过舞蹈学习,不仅锻炼了孩子的肢体协调能力,也加深了孩子对音乐的理解,通过舞蹈训练,孩子可以尽情的展现自己的肢体美,训练孩子的走姿,坐姿,站姿,可以说,舞蹈几乎成了女孩子儿时必修课,女孩子学舞蹈,不仅能将女孩天生的柔韧性和肢体美最大化展现,也对女孩自身气质和信心提升大有裨益,男孩子建议选择街舞累,女孩子建议选择中国舞类。
③声乐。声乐学习一般面向有这类爱好和天赋的小朋友,但由于孩子处在身体发育关键期,声带发育还没稳固,建议孩子稍长之后再进行学习,最小六岁以后,因为声乐练习中对嗓子、气息、发声等有一定的了要求,过早的训练会对孩子嗓子造成一定损伤。
④少儿主持。纠正孩子吐字发音,提升表达能力,强化心理素质,教会孩子通过言语表达自己想法,学会沟通,内向不爱表达的孩子,以及外向表达欲望强的孩子都很适合学习。
⑤乐器。孩子都对乐器表现出普遍的好奇心和兴趣,但是乐器的学习比较枯燥,而且需要必要的时间练习。乐器学习有难度,而且需要坚持,建议孩子大一点之后开始学习,避免孩子出现抗性,丧失学习兴趣。
可以学习的艺术课还有很多,***,表演,跆拳道等等,总之儿童时期熏陶教育重于专业提升,要想走专业道路,六岁之后结合孩子兴趣和天赋有意识引导培养,早期不用太过投入,更不用看到其他人学而盲目跟风,倍感焦虑。
有人说,艺术存在于创作的过程中。一但一个艺术品诞生,艺术就没了。如果你的艺术是创作那些和前人一样的艺术品,对不起,那只是模仿,不是艺术。就像人生,不断去求知,探索,一但没有了好奇心,生命也只能是活着,然后90岁再入土。培养孩子的好奇心吧。
学艺术十大好处?
1,想象力和创意的开发:艺术教育让你的孩子勇于创新,学习以不同的角度思考和做事,想法不受传统束搏,长大后可以适应未来激烈转变社会和智慧型经济体系的人才,为中国各行业培养出具备创造力和崭新理念的创意人才。
(2)提高毅力和解难能力:艺术能提高儿童的毅力,孩子们在学习艺术时会不断地尝试新的方法去达成目标。
(3)专注力的培养:艺术创作对儿童有很高吸引力,在色彩和不同材质的引导下,慢慢培养出专注力。
(4)延迟满足的能力:艺术创作需要一个或长或短的过程,孩子在过程中看见自己的作品一步步地走向完美,从中学习到延迟满足的耐性,而非要求什么都要立刻取得。
(5)与社会沟通互动的能力:艺术创作鼓励交流,共同创作,同时增强孩子的表达能力,以利于孩子日后在社会与人沟通和互动的能力。(6)达成目标能力:所有艺术和手工艺的创作过程都能够促进儿童达成目标的能力,学习不半途而废。
(7)计划性:艺术里运用到大量几何、对称图形的运用,创作期间对画材的使用,有效提高儿童的逻辑思维,条理性等。
(8)自我表达:艺术作品是儿童表达自己情感体验与生活经历的直接途径之一,创作过程是利用非语言性的工具,把自己对周围事物的感知,还有潜意识内被压抑的感情与冲突全部都呈现出来。
(9)开阔的视野:艺术开放自由的特色,让孩子勇于面对评判,接受别人的意见,利于建立开阔的视野。
(10)自我形象的建立:在艺术的领域里没有好坏的界限很模糊,创作的成果帮助孩子建立自信,更好地认识自我能力。
到此,以上就是小编对于教育艺术培养的问题就介绍到这了,希望介绍关于教育艺术培养的2点解答对大家有用。
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