大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术教育当代的问题,于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育当代的解答,让我们一起看看吧。
艺术教育在当代社会生活中的重要意义是什么?
随着社会的发展,人们生活水平的提高,消费高挡化,个性化越来越明显。一个建筑,一件衣服甚至是一块儿蛋糕,都成了一件艺术品。所以艺术教育不仅对生产者,对每个消费者都非常重要。这是社会发展的需求和必然趋势。
艺术是非常宽泛的一个范畴。造型艺术,表演艺术,语言艺术,综合艺术等等,已经成为社会生活和消费的重要组成部分。艺术理性,情感和个性化的特点需要很高的修养,都离不开艺术教育。
艺术和科学是人们改造世界的直接手段,随着社会的发展和生活水平的提高,艺术的地位会越来越重要。限于篇幅和水平,只能简单说这么两句。
你对当今美术教育怎么看?
美术课程改革的种种理念是科学的,当今美术教育就是为了提高学生的核心素养,要从美术教育的五大核心素养来考虑美术教育,总的来说就是要实现人的全面发展,美术教育不仅要关注课堂,更要重视课外实践,课堂要引导学生实践,同时课外也要千方百计的让学生参加实践活动。美术教育只讲理论技法,不实践是豪无意义的
美术教育分为很多层次,面向的人群也非常广泛,不可一概而论。我大概谈谈我对一些层面的美术教育的看法:
一、幼儿园层面
实事求是的来说,10年前20年前的学前儿童,真的是生不逢时,如果晚出生10年20年,真的是可以赶上现在这个好时代了。
当今的幼儿园,只要不是太差的,在美术教育方面其实都是蛮不错的了,当然,不是说没有改进的空间,但是对于现在的国情和经济条件来说,确实是有了天翻地覆的进步。
幼儿园层面的美术教育,现在非常普及了,成效也非常显著了
二、小学层面
读了网友们关于【美术教育】的见解,觉得很中肯。
【美育】应该和其它学科一样。当今有教师,教材,美育程序如临摹、写生、创作等,内容有国画、水粉画、工笔画、油画、木刻板画、壁画、***等等。
在我国绘画文化也有着几千年的优久文明的历史,而且世界级名人也不泛少数,特别是【八国联军】和日本鬼子侵略我国时也抢走了不少。之所以讲这些就是对我国的【美育】特别是美术老师们一定要增强信念、信心,孜孜不倦、循序渐进、精益求精、因势利导、因材施教,为我国教育培养出顶尖人才。当然在【美育】的同时更应教养【德育】【智育】,绘画与书法同源,字如其人,画也如其人的品德、修养和***。
对于学生也应注意其爱好、天赋等因素的引导和发挥,促使他(她)们早日成才。
说实话,美术作品不仅是艺术,它反映了江山、时代、社会、生活和人民群众的创新、劳动、快乐和疾苦。一幅幅绘画史也反映了一部优秀的民族历史。
上言仅供行家参考。
学习美术可以发挥孩子的想象力,陶冶情操。美术还可以磨练一个人的毅力,想完成一幅完整的作品,就要有足够的耐心和坚定的毅力。美术可以***素质教育,在黑白的文字间增添丰富的色彩,让孩子的学习生活变得丰富多彩。
我认为整个美术的“技匠式”“填鸭式”教育只完成对美术发展未来的一部分内容。我们除了需要“美术产业工人”,也需要一些能够开创性的思想引领者,目前的美术教育基本上不会培养这样内外兼修的“***级”人物和创造性的行业先驱。
因此我认为,打破思维定式、培养自信恐怕是少儿学美术的首要任务。
就美术中的中国画而言,在不少初学画者中,经常会遇见半途而废的,说道原因很多是因“画不像”,画面不好看……等等不一而足。导致了学习的信心大减,稍不留意,孩子就会打退堂鼓。
在我看来,主要的问题是老师没有把“国画启蒙”第一课上好,以至于孩子的兴趣还停留在“原生”状态,即只是TA对美术的兴趣,没有引导到老师教学的“这个”兴趣上来。
如果说,我给孩子演示画是通过毛笔的笔、墨就能千变万化,关键还能“改错画”,也就是对初学者来讲,没有什么画是“画不好的画”,那么,你想孩子会怎样呢?通常都会因为有了“解决[_a***_]”而信心大增,对吧!?
通常我会给学生用“改错画”的方式把一些已经被学生“判了***”的作品,做一些少许的调整,让学生看到“建设”只是对原有的基础做一些调整改观,就能成为一件比较“完善”的作品。
学生作废的习作
老师调整完善
民众如何去欣赏和理解当代艺术?当代艺术会对民众生活有何作用?
艺术就是艺术,其实不存在当代艺术,无非是有时代烙印、时代特点的艺术。
理解和欣赏本质上讲就是艺术的再创造或二度创作。对于民众而言,理解和欣赏不仅仅去要求艺术家去适应民众,而应当是民众通过学习,整体国民素质的提高,对艺术品表现出的气息有更为通透的感知、感悟或愉悦。当今时代,很多艺术种类、艺术家从过去的书斋文化走向大众,许多过去的文盲小老百姓如今能够识文断字,但不等于会理解、會欣赏,只能说离能理解、能欣赏更近了一步。真正的理解和欣赏是指能对作品表现的主题、技法的娴熟熟、作者时代精神风貌等等。换句话说,就如同小时侯,老师讲一篇古詩文赏析,即要看中心思想健不健康、大不大气,又要看段落大意,还要看作者运用这些语言是华丽的、还是朴素的,甚至要结合作者制作作品的思想和时代背景,因此,理解和欣赏艺术作品不只是充当简单的看客并糊乱去评论,而是与作品物我两化的二度创作。
艺术对于民众生话,有人认为,不能创造GDP,甚至认为玩物丧志,这纯粹是糊言。艺术是文化的精神,文化是文明的象征,一个集体,一个国家,一个民族,甚至一个家庭,只要精神不倒,她便不会失去屹立的勇气以及智慧。
看了你的全部动态,你是位新手,所以我还是很真诚的和你互动一下,你提的问题,对我来说,我就是门外汉,但我觉得当代艺术肯定是对民众有影响的,知之为知之,不知为不知,我真说不上来,抱歉!
当代艺术兴起于上世纪80年代,是从西方传进我国的艺术思潮,是一种被抽象化和哲学化了的艺术创作理念。
当代艺术倡导艺术不为任何东西代言,只表达纯粹的理想化的艺术形态,私人化的表达很突出。如果不了解一名艺术家的艺术思想,就很难看懂他的作品。
因此,像传统艺术中,如,传绘画里那些造型,技巧,构图,色彩等元素,在当代艺术中是被淡化了的,甚至会没有这些元素出现,只是一个思想概念的呈献。
要理解当代艺术,首先要去了解这名艺术家的生活经历和艺术理念,确切地说,要搞清楚这名艺术家对艺术的看法和作用究竟是什么。
再结合艺术家的精神活动,以及他对人与人,人与社会,人与自然这些现象所处的关系是如何理解的,才有可能走进艺术家建构的艺术轨道。
个人理解,当代艺已经不再为审美而探索,更多的是向人们展现概念化的哲学理念,教导人认识自我。
实际上,当代艺术对民众生活的作用并不大,因为大部分人欣赏不了,它只是让小部分观者的思想意识提高了一个格调,让他们的理性思维更明晰而已。
到此,以上就是小编对于艺术教育当代的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术教育当代的3点解答对大家有用。
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