大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术探索教育的问题,于是小编就整理了2个相关介绍艺术探索教育的解答,让我们一起看看吧。
简述浮士德五个生活阶段?
浮士德一生五个阶段:
第二阶段:爱情悲剧,描写浮士德的爱情生活。
第三阶段:政治悲剧,描写浮士德的政治生活。
第四阶段:美的悲剧,描写浮士德对美的追求。
第五阶段:事业悲剧,描写浮士德理想的部分实现。
表达了浮士德永不停歇的进去精神,但浮士德事业的成就是建立在伇使他人的基础之上,同时浮士德事业具有明显的资本主义掠夺性。
音乐、艺术和探索世界三者之间有什么样的关系呢?
回答问题之前先像提问者赞赏一下,“音乐、艺术和探索世界三者之间有什么的关系?”这简直要颠覆了人们的想象力了,特别是艺术创作者的想象力,
艺术来源于生活,这固然没有错。然而“生活”和“探索世界”是不同深度的概念和意义,甚至可以说“艺术”和“探索世界”其两者的文化性质也不一样,艺术创作的想象力是要有章法的,不是一味的天马行空;音乐、艺术和探索世界三者之间几乎是没任何关联,只有科技才能探索世界,科技是第一生产力,探索世界不是在“枕头上绣花”,
音乐作品是给人听的,但一部成功的音乐作品却可以让听众在优美的旋律中看到一幅幅动人的图画,唤醒那业已逝去的美好事物的回忆,引起人们对未来的憧憬。
绘画是给人看的,一幅神形兼备的美术作品却可以让人们仿佛听见些什么,人们在美术家所渲染的意境中,领略到一种令人心旷神怡的调子,这种富有诗意的调子轻轻地扣动人们的心扉,引起人们的美感,而久久不肯离去。像我们在李可染的山水画中依稀可闻其山泉汩汩之声;看了徐悲鸿的奔马图仿佛听见骏马自远而近的“铁骑突出刀枪鸣”的音响;凡是看过潘鹤的作品《艰苦岁月》的人,都不会忘怀那长征途中的小红军为悠扬的笛声所陶醉的神情。难想象一个对音乐毫无感受的人,能创作出这样好的美术作品来。
艺术包括音乐、绘画、摄影、文学、电影、电视等,音乐属于艺术的范畴。
1、音乐用声音塑造艺术形象的听觉艺术,它通过有组织的乐音或各种音响素材所形成的音乐形象,来表现人们的思想感情,反映社会生活,表达作曲家对客观世界的主观体验。音乐必须通过演唱或演奏作为媒介,才能发挥其特殊的艺术功能,使欣赏者获得艺术感受。
2、电影和电视以现代科技成果为工具与材料,运用创造视觉形象和镜头组接的表现手断,在银屏幕的空间里,塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象,以反映社会生活的现代艺术。
3、以音乐、绘画、文学等相结合的表现手断,来探索世界中的电影和电视艺术,给人们以逼真感、亲近感,宛如身临其境。影片中的人物仿佛就在观众周围,满足了人们更广阔、更真实地感受美好生活的愿望。
首先,音乐是艺术的最高形式。这个世界不能离开音乐,没有了音乐,世界上就没有喜怒哀乐等情感,也就没有了动听的音符。音乐是人类的第二大语言。音乐对于世界的探索是对情感和美的探索,不同的音乐还可以反映不同的社会状况。
艺术包括了前面说的音乐,以及绘画,舞蹈戏剧等等,在艺术中,我觉得绘画是表现力最丰富的一类艺术了,因为你可以从绘画里看到美的画面,你可以听到悦耳的声音。
最后来说说探索世界,用音乐,文学艺术来探寻世界以及人类自身的存在价值和精神追求。
所以,这三者的关系就是一个密切联系的关系,是不可分割的关系,探索世界离不开包括音乐和艺术在内的探索工具。
艺术和探索世界殊途同归,目的都是追寻真理;艺术又来源于生活,艺术家必须通过感知和体悟外部世界来丰富创作。艺术来源于生活,这固然没有错。然而“生活”和“探索世界”是不同深度的概念和意义,两者的文化性质也不一样。世界除了物质的具象的自然世界和人类社会,还有抽象的精神世界和情感世界,艺术对于世界的探索介于思想和现实之间,侧重于情感的体验、再现和表现,主观性、直觉性和审美性强于客观性、分析性和科学性。
艺术分为个人表达和非个人表达。个人表达的形式为纯艺术类等,个人表达主要注重传达个人意志、思想、感受。非个人表达为设计类等,非个人表达注重从视觉上利用科学的手段解决生活中的问题。(当然也有商业插画属于非个人表达层面,我不是很严谨地做了个分类,以主流艺术来分类的)对于个人表达而言,探索世界注重感受生活、体验各种不同的生活,从而创造出贴切的“绘画语言”对于非个人表达而言,探索世界是发现生活中的问题,发现问题解决问题是设计师应该做的事情。
到此,以上就是小编对于艺术探索教育的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术探索教育的2点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。