大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术新教育的问题，于是小编就整理了5个相关介绍艺术新教育的解答，让我们一起看看吧。
现在高二要转艺考生，能行吗？希望大家给出建议，人生大事，谢谢？
谢网友邀，这个问题凭我的直觉呢还是不要信，除非艺朮天份特别好，端艺术这碗饭也不是容易的，能成功者少之又少。所以，个人意见，还是要三思而行，最好还是好好读书，争取考上较好的学校，学一门专业，将来在社会能立足，做好这些也是要付出较大的努力的。如果有兴趣，可以业余学一些艺术，以丰富生活的情调。粗浅看法供参考，祝学习进步。
艺考生何时转，没有统一的标准，各个学校不同。大都高一结束时和其他要进行分班的学生一同填意向表，只是他们选的是艺术班，本校就是如此。高二下学期转得不多见，偶尔有一般见于高二上学期期末文化成绩全校后面学生。要不要转艺术生，主要在于你自己，笔者问你几个方面你就清楚怎么做出选择了。
一、半年时间里你有信心通过12月份的艺术专业考试吗？如果你以前有点基础，自己也有兴趣，这点时间高分有困难，但过关应该没有问题。零基础的话风险太大了。而且要做好吃大苦的准备。本校艺考生备战专业考的时候，从早晨画到深夜。二、转艺术生要进行专业方面的培训，是一笔不小的开支。本校的大概费用2～3万，如果有志于名校，暑***需到参加该校开的专业培训班，培训费用有的高达10万+,是不是在你家庭可承受的范围？
三、你现在文化成绩已经在全年级后面，你有信心在12月份专业考试结束后把文化成绩提高上去吗？或者你已经考虑周全？最好参照一下当地去年艺考生最低本科线，这样心里更有数。
四、艺考生可以走校招路线，但文化成绩差一般走新本二（就是以前的本三），学费一年2万5左右。有的学生文化成绩差，转艺考生、体育生是个机会，而且现在艺考生、体育生出路不差，但竞争也是越来越激烈!其是名校的艺术系，不光专业要十分出色，文化成绩也要十分出色，去年本校参加艺考的学生最优秀的放其它班级就是妥妥一个本一生啊！所以，这么重大的决定，一定要多和父母老师分析利弊，考虑周全，再做决定。
不请自来的因为我就是高二转的艺考生，首先考生自己得考虑好，艺考并不是一条捷径，高二转艺考的学生基础薄弱就必须做好吃苦的准备，其次考虑好家庭经济的承受能力，私教是避免不了的，不止专业课，文化课也需要，而且会花不少冤枉钱来趟这条路。我是高二差不多这个时间转艺考的，因为意外左手腕粉碎性骨折，三个月左右在住院，回校文化课落下的有点多，加上有人劝说年龄小也没经历过，头脑一热就学了，私教带了大半年专业课才能跟上进度，艺考结束又是补习文化课，一路走过，其实付出的远比文化课考生要多，而且这条路上太多圈子是你根本进不去的，单纯就想上大学作为跳板也不见得比补习文化课上大学容易多少，这个多少需要些天赋，可以先接触一个月，然后找专业老师理性分析下，综合一下对专业的悟性和文化课成绩，在做出判断不要盲目跟风或者直接否定，希望对你有所帮助。
艺考是大坑，考生需谨慎。
一，高中老师鼓励学生改艺考，这样不仅提高学校升学率，而且可以增加自己的奖金收入。为了学校和个人利益欺骗考生。
二，考生家长虚荣心作怪，人前有了炫耀的资本。不说自己花了多少钱，将来有什么出路。
三，如果你有艺术天赋，到高中阶段才开发为时已晚。能成为艺术家的能有几人？
四，艺考由于报考人数太多，不良高校无限制扩招，艺考生泛滥成灾严重过剩。
五，艺考生就业门路少，你看看公务员考试，事业单位包括教师，大型国企民企等单位招聘有几个招艺术生的岗位。
六，艺术生从高考到大学毕业的开支消费是普通文理生的数倍，看看你父母的血汗钱来的容易不？如果你家是开矿的除外。
当然真爱艺术的另当别论。
不对之处欢迎指正。
在此未能及时回答您的问题，深表歉意。
关于这个问题，我向来是不主张过多的同学去追寻什么（美术、绘画、体育、摄影、书法、等）艺考之类。因为这个路子只能适合于极其极其个别同学，对大多数同学来说，是不适合的，也是不予考虑的。
可是，为什么每年到这个时候，却都有那么多的同学为此纠结呐？说实话，有相当相当一部分同学，对此是不乐意的，甚至是极不情愿的。在这方面不得不说，有个别老师并没有真正的去为同学考虑，并没有真正的从学生的实际情况来去考虑，没有真正的去为学生着想，而是出于了其它层面（不当之处，敬请勿粗言粗语）。
要知道，走这条路子，只能适合于个别特别热衷，或特别爱好，或有部分基础底子，甚至在这方面特别有天赋的人。可现实并非真的如此，有的同学根本不爱好，根本不喜欢，或者甚至零基础，甚至还有的对此就是抵触。而你却让其走这条路，无非是对学生不负责任的一种表现，并不是真的去为学生。
对此，可能也会有人说，走这条路近。我禁不住要问，走这条路真的近吗？走这条路，意味着花太多的钱不说，还意味着你以后的路窄了，真的窄了。
所以，我还是建议，与其这样，还不如好好的静下心来，凝心、居心、潜心去搞学习（毕竟还有一年多的时间），或许这才是真正意义上的路（以后路子也会比较宽）。
适合自己的，才是真的最好的。
一点个人看法，不当不妥，敬请多多谅解。
新形势下，艺术教育综合体的未来趋势怎样？
我就是做艺术类的，看好艺术教育的长期[_a***_]空间。
随着心在社会快速的发展，温饱等问题已经不是当代社会面临的只要问题。
在逐渐满足基本的社会物质需求后，人民会不断的追求精神生活，也促进了 艺术 *** 等非物质需求的发展。
人类肯定是向前发展的，社会也会越来越进步。人们对于 素质的提高 艺术文化的追求 也会逐渐体现出来。
现在艺术学校最需要做哪些事？
艺术学校，要从艺术基础教育开始，为繁荣民族艺术，培养更多的优质人才，书法、绘画、写作、美工、戏曲、表演、新媒体等等领域，需要很多优质人才，艺术学校需要提高责任感，切实提高教学质量和教育水平，做好基本功，以党的新时期教育方针为指导，扎实办好教育和艺术培训，为繁荣民族艺术，备足人才***。
教育问题就是艺术问题。这个意义上艺术教育必须以艺术起作用的方式进行。艺术和教育是同一件事，一种自我创造的精神生产，一种以人的社会性的构建改变生活、改造世界的点滴工程。艺术的信息在人群中传播，在团结中相互学习交互展开，在高度整合化、自动化的社会中，艺术和教育能够开辟出想象。这种艺术教育将在讯息景观资本的多重现实中，为感受力拓展出一片新的田野，为创造力开辟出一个新的战略空间。中国美术学院倡导的艺术教育，并不是艺术界的艺术和大学里的教育，而是我们每个人的生命，是与我们每个人的生命息息相关的更加根本的东西。我认为目前在艺术学院中最应该学的就是成为自我的创作者。因为艺术教育的过程，首先是艺术主体性的创造过程，艺术起作用的过程就是艺术家自我再生产的过程。当然艺术家的目的不只是创造自我，他还要改变世界，这两者息息相关。像我的同事所说：改变世界的根本是改变人本身，改变人的根本是改变人看待世界的方式。当你改变了人看世界的方式，就改变了人本身，也就改变了世界。艺术教育应当跨学科，跨文化，以更加多元的教育模式应对未来。在跨文化、跨学科的教育模式中，学生应当学会创造，应当在腐朽体系中输出革命的力量，应当质疑、批判协作、自我学习、分享，要学会发现问题，学会为人生的意义和世界的未来而学习和创造，要融入到“复杂性”中，要更灵活，要葆有童心和好奇，要有更广阔的视野，博大的胸怀，要终身学习。唯有如此，艺术才有未来，世界才有未来。
周恩来在少年时曾经说过，“为中华崛起而读书”，明确了读书的责任和使命。
而为什么要学习艺术呢？这应该是当下艺术学校最需要解决的问题。如今资讯发达，我们总能在媒体上看到某某画家的作品拍了几千万，某某画家的作品拍了几个亿的消息，让我们兴奋、迷茫，慢慢的变得浮躁，失去了本真。由此可见，将学生的思维向正确的方向引导显得尤为重要。
央美的校训是“尽精微，致广大”；国美的校训是“才情学养人品志向，居敬守勤近思笃志”。即深沉又深刻，但大多数学生都熟视无睹，很少有人用心去参悟。
艺术是人类文明的必然产物，他陶冶着人们的情操，提高了人们的境界，唤起了人们的情感，让人有向善向美的意愿，更增强了创造力、想象力，推动了文明的进程。当我们用金钱的多少、名望的大小去衡量艺术的好坏时，艺术就会被泛化，就不再纯粹，艺术就失去了艺术本该有的作用。
所以艺术学校不仅仅是传授知识和技法，更要让学生修心、修性，树立正确的人生观、价值观，知荣知辱。这样我们的民族、我们的国家才会更好的崛起。
这个问题呀，太严肃了，怎么办......
好吧，我一本正经的聊聊这个问题吧
我，分二个部分，聊一下......
很严肃严谨的阿.....
中央美术学院、中国美术学院、湖北美术学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、四川美术学院、西安美术学院。
这些美术学院不仅是培养艺术家的基地，也是当代艺术创新与走向的“风向标”之一。
现在的美术艺术学校大致可分为……美术学院，职业院校，培训机构等。
无论哪一个层次，都存在着学生和学校两个方面的问题，
我认为现在的艺术学校需要做的是加强人们对中国传统艺术的重视，提升文化自信，艺术自信。首先，让学生们更深入的了解传统艺术，学习传统艺术，让学生们知道中国传统艺术的源和流，从而对自身有一个准确的定位，以便于今后有明确的发展方向。其次，树立学生正确的文化观和艺术观是一个自上而下的过程，教师队伍就是至关重要，首先是教师能够正确的对待中国传统文化艺术，才能做到正确的引导学生。@头条看点 @西瓜视频 @头条号
艺术教育究竟具有怎样的价值和意义？
艺术教育是开发少儿的心智，为何有的人活到50岁、60岁以上，稀里糊涂活了大半辈子，这是缺乏琴棋书画方面的艺术教育，影响着个人的文化艺术生活质量的缺憾，往往言行所为还不如一些中小学生明智清醒，青少年在成长过程中，对接受文化艺术教育，是提升思维心智与感悟的开发：1.琴声使人聆听悟明弦外之音，兵不厌诈辨别真伪。2.棋局使人悟道兵家谋略，全面统筹盘局。3.书法使人悟性笔力中悠扬扽挫轻重缓紧，临阵冷静不慌张。4.绘画使人悟感思维心智创造力，众览虚实主次调动收放自如。对于初学者应从培养兴趣开始入手，在初培训阶段会有一定的收费，或占用部分文化课科目学习的时间和精力，应该分别为4个阶段性学习，先学周期性长的，每阶段只学习一项，如：小学四年级学美术类，五年级学书法等类，初中一年级学钢琴提琴管弦舞蹈之一，初二学棋局类，四年之外分别有了一定的初步基础，额外时间属于坚持自学提升个人素质，避开了小学六年级、初中三年级、高一、高二共四年的素质培训费，和省出时间精力学习文化课科目；当进入高三年级可能会有部分选择艺考生，避不了艺考冲刺部分培训时间和费用；如琴棋书画如在周内学两项，青少年会十分的辛苦，不然作为家长照样选择周末两天学两项尝试一下，再给孩子决定是否紧张。
艺术教育已经受到越来越多人的重视，艺术教育在社会生活和培养儿童认知能力、感知能力、综合能力的过程中发挥着相当重要的作用。
1、艺术教育可以提高艺术素养和鉴赏力，陶冶个人情操，可以丰富人们的精神生活。
2、能培养和激发孩子的艺术兴趣，提高智力发展
在培养兴趣的过程中，提升孩子的学习能力，可提高孩子处理问题的能力，增强判断力，促进身心发展。在儿童参加艺术学习时，需要展示才艺，胆怯的孩子不断地得到锻炼，可以提高自信心。各项艺术培训基本功的训练是一个不断重复的过程，可以***脑神经发育，使记忆力得到提升，有助于全脑开发。人的左脑偏于数字、语言、逻辑思维能力，右脑侧重于形象思维，艺术教育可提升右脑功能，促使接受艺术教育的儿童拥有出众的创造力和想象力。
3、培养孩子的参与意识
孩子接受艺术教育的过程中可培养参与意识，锻炼孩子学习的积极性和主动性，有利于形成孩子乐观开朗的性格，有助于健全人格的形成。
艺术教育的意义很多，随着文化和艺术教育的空前发展，艺术教育的独特性和综合性将会越来越受到重视，复合型人才在艺术教育的***展中会有更多的机遇和挑战。艺术教育涵盖的内容和艺术与文化的传承在新的时代应该有更广泛的意义。
所有的不以为意都关乎孩子的整个人生——教育不是把篮子装满，而是把灯点亮。
艺术对于培养孩子想象力，和创造性的思维的重要性，这是别的教育永远无法替代的。艺术培养的孩子未来可以拥有无限的可能。
艺术从来不是艺术本身，是整个人生观。艺术教育唤醒美感，艺术协调着人的左右脑。
艺术教育强调的是逻辑的、理性的认知能力，更多在开发人的左脑。艺术教育则侧重于直觉的、感性的认知能力，更多在开发人的右脑。从脑科学角度来说，艺术协调着人的左右脑，使两者既保持相互的平衡，又在相互促进中得到提升和发展。
中国的教育就是缺乏创造力，而创造力的开发艺术培养起到重要作用，无论是形象意识和空间构成的跳跃，都是通过艺术来实现的。一个民族的强大创造力起到至关重要的作用！强调素质教育却违背素质教育本质是悲哀的。呼吁素质教育从艺术培训开始。
艺术教育应该是提高审美能力，培养儿童的创作能力和思维。这就是其意义和价值所在
不过在中国，艺术教育处于比较尴尬的境地：一是将艺术教育狭隘化为艺术表现能力的培养，千篇一律，用统一的标准去培养和考核；二是将艺术教育功利化、物质化，变成创造物质财富的工具。这些与艺术教育的价值本身就是背道而驰的。
让艺术就是艺术，尊重儿童表现的多样性，脱离工具主义，还任重而道远。
如何对孩子进行艺术教育？
根据孩子的兴趣爱好，选择适合的艺术形式，比如我家孩子喜欢的罗弗超轻粘土，。不仅可以锻炼孩子的动手能力，还能锻炼孩子们的色彩辨识能力、空间想象力等，让孩子们越玩越聪明。
艺术教育在现代社会中成为越来越重要的需求, 艺术是人对世界的感知和表达, 从某些角度看,艺术可以理解成每个创作者灵魂的表达和展现。不是吗? 不同的灵魂喜爱不同的艺术风格, 音乐有古典. 现代. 爵士. 摇滚; 绘画有印象派, 表现主义. 古典主义. 抽象派. 具象派; 诗歌有现代诗. 古典诗歌等。艺术给了人灵魂的滋养, 让人对生命有灵敏的感知。艺术教育帮助人提炼生命感受, 并帮助选择正确的形式表达出来。
要培养孩子的艺术创造力, 要从发现孩子的天赋开始。在孩子婴幼儿, 可以提供硬件环境以熏陶发现孩子的艺术潜力。可以给孩子听音乐, 看图书, 提供绘画[_a1***_], 提供简易的乐器, 不一定是高品质的材料,就是让孩子拿颜料在纸上撒点野, 拨弄乐器作曲, 记住, 一定要鼓励赞美孩子, 作孩子的粉丝, 让孩子感到作艺术的快乐。
第二阶段, 如果孩子大一点表现出对一个领域有兴趣, 这时就要请专业老师给以严肃认真的教育。孩子小, 一定会有抵触和反复, 家长一定要监督帮助孩子做到持之以恒。要让孩子明白, 作艺术乃至作任何事都得认真付出, 不是随便可以成的。一直帮助孩子认识到, 生命中不能离开艺术。
第三阶段, 如果孩子愿意继续在艺术的领域追求, 并以艺术创作为职业, 家长需要支持和鼓励。作艺术都有一个成长期, 不是所有艺术家都赚钱的, 家庭支持会给孩子更多的自信和空间去实现自己的梦想。
以上几点是我个人的体会, 我大儿子今年进大学学视觉动漫设计。希望每位家长都能成功帮助自己的孩子。
培养孩子“全面发展”这样的字眼在现在社会被越来越多的提到。素质教育赋予了少儿艺术教育新的内涵。少儿艺术的教育越来越受到重视，教育观念、教育思想、教育方法都是很值得认真探讨的。
1. 顺其自然
少儿艺术教育有它自身的规律，少儿美术最大的价值在于创造，而非技巧；最宝贵的是想象力、创造力，而不是形像准确。儿童的世界没有污染、不矫揉造作。所以儿童美术教育中最重要的是真，体现儿童自己的本能和个性。教师们正确的对孩子进行艺术的引导，唤醒他们的想象力、创造力。
《你的孩子和他的艺术》[美] 维克多·罗恩菲德 著
从心理学角度探究：怎样的美术教育才是真正符合教育规律的、应该怎样激发孩子的创造力、填色书的危害、每个阶段孩子的兴趣点和培养重点、对孩子的作品应如何评价……
2. 因材施教
到此，以上就是小编对于艺术新教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术新教育的5点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。
