艺术教育的价值有哪些方面,艺术教育的价值有哪些方面呢

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育的价值有哪些方面的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育的价值有哪些方面的解答，让我们一起看看吧。

1. 谈谈艺术是什么，以及艺术的价值所在？
2. 艺术教育究竟具有怎样的价值和意义？
3. 如何看待艺术的价值？

谈谈艺术是什么，以及艺术的价值所在？

艺术来源于我们的心灵对人生与社会的热爱与实践，有了对美好生活的感觉、感悟、感受、感应和思考后的，再用心灵去发出的呐喊与赞美声音，然后通过总结与编排成艺术作品，再经过艺术家们的刻苦练习与训练后而成为规范的门类艺术。

艺术具备对个人心灵净化的作用，对社会起到积极作用。艺术是伴随文化的，追寻艺术的价值终究要回归到文明的源头，艺术的起源问题的模糊性反应了艺术价值的多样性。艺术满足我们的审美美感，艺术的使命在于使意识和现实相协调。心灵有的时候总是不堪现实的重负，我们需要发泄，但不仅仅是诉诸于暴力，人趋向于一种体面的方式反应心灵

艺术教育究竟具有怎样的价值和意义？

所有的不以为意都关乎孩子的整个人生——教育不是把篮子装满，而是把灯点亮。

艺术对于培养孩子想象力，和创造性的思维的重要性，这是别的教育永远无法替代的。艺术培养的孩子未来可以拥有无限的可能。

艺术从来不是艺术本身，是整个人生观。艺术教育唤醒美感，艺术协调着人的左右脑。

艺术教育强调的是逻辑的、理性的认知能力，更多在开发人的左脑。艺术教育则侧重于直觉的、感性的认知能力，更多在开发人的右脑。从脑科学角度来说，艺术协调着人的左右脑，使两者既保持相互的平衡，又在相互促进中得到提升和发展。

中国的教育就是缺乏创造力，而创造力的开发艺术培养起到重要作用，无论是形象意识和空间构成的跳跃，都是通过艺术来实现的。一个民族的强大创造力起到至关重要的作用！强调素质教育却违背素质教育本质是悲哀的。呼吁素质教育从艺术培训开始。

艺术教育是开发少儿的心智，为何有的人活到50岁、60岁以上，稀里糊涂活了大半辈子，这是缺乏琴棋书画方面的艺术教育，影响着个人的文化艺术生活质量的缺憾，往往言行所为还不如一些中小学生明智清醒，青少年在成长过程中，对接受文化艺术教育，是提升思维心智与感悟的开发：1.琴声使人聆听悟明弦外之音，兵不厌诈辨别真伪。2.棋局使人悟道兵家谋略，全面统筹盘局。3.书法使人悟性笔力中悠扬扽挫轻重缓紧，临阵冷静不慌张。4.绘画使人悟感思维心智创造力，众览虚实主次调动收放自如。对于初学者应从培养兴趣开始入手，在初培训阶段会有一定的收费，或占用部分文化课科目学习的时间和精力，应该分别为4个阶段性学习，先学周期性长的，每阶段只学习一项，如：小学四年级学美术类，五年级学书法等类，初中一年级学钢琴提琴管弦舞蹈之一，初二学棋局类，四年之外分别有了一定的初步基础，额外时间属于坚持自学提升个人素质，避开了小学六年级、初中三年级、高一、高二共四年的素质培训费，和省出时间精力学习文化课科目；当进入高三年级可能会有部分选择艺考生，避不了艺考冲刺部分培训时间和费用；如琴棋书画如在周内学两项，青少年会十分的辛苦，不然作为家长照样选择周末两天学两项尝试一下，再给孩子决定是否紧张。

艺术教育应该是提高审美能力，培养儿童的创作能力和思维。这就是其意义和价值所在

不过在中国，艺术教育处于比较尴尬的境地：一是将艺术教育狭隘化为艺术表现能力的培养，千篇一律，用统一的标准去培养和考核；二是将艺术教育功利化、物质化，变成创造物质财富的工具。这些与艺术教育的价值本身就是背道而驰的。

让艺术就是艺术，尊重儿童表现的多样性，脱离工具主义，还任重而道远。

艺术教育已经受到越来越多人的重视，艺术教育在社会生活和培养儿童认知能力、感知能力、综合能力的过程中发挥着相当重要的作用。

1、艺术教育可以提高艺术素养和鉴赏力，陶冶个人情操，可以丰富人们的精神生活。

2、能培养和激发孩子的艺术兴趣，提高智力发展

在培养兴趣的过程中，提升孩子的学习能力，可提高孩子处理问题的能力，增强判断力，促进身心发展。在儿童参加艺术学习时，需要展示才艺，胆怯的孩子不断地得到锻炼，可以提高自信心。各项艺术培训基本功的训练是一个不断重复的过程，可以***脑神经发育，使记忆力得到提升，有助于全脑开发。人的左脑偏于数字、语言、逻辑思维能力，右脑侧重于形象思维，艺术教育可提升右脑功能，促使接受艺术教育的儿童拥有出众的创造力和想象力。

3、培养孩子的参与意识

孩子接受艺术教育的过程中可培养参与意识，锻炼孩子学习的积极性和主动性，有利于形成孩子乐观开朗的性格，有助于健全人格的形成。

艺术教育的意义很多，随着文化和艺术教育的空前发展，艺术教育的独特性和综合性将会越来越受到重视，复合型人才在艺术教育的***展中会有更多的机遇和挑战。艺术教育涵盖的内容和艺术与文化的传承在新的时代应该有更广泛的意义。

如何看待艺术的价值？

我是这样看待艺术的价值的：我们现在暂且搁下不谈论藏品拍卖市场所给予艺术品实现金钱方面的价值的话题。因为这些是资本与艺术的博弈的人为化，或许不很客观，不很全面的而且带着一点庸俗性的推动价值的行为。。。因此，我们首先不说[_a***_]方面，反而重点来说一说艺术本身自有的真正客观存在的价值和意义吧。

越有价值的艺术越有作者的艺术个性风格，越能体现出特定的鲜明的时代性和民族性。。。但艺术又不需要象历史学那样要求一成不变的记录当时的真实社会生活情境，艺术风格和内涵及形式等也有一定的历史痕迹可寻。但艺术源于生活却高于生活，艺术是永远追求创造性和创新性的，题材与内容源自真实又往往超越真实。优秀的艺术家的思维是超前的不因循守旧的，彰显了个性特色，开创了艺术新风格却又自自然然的似曾相识的让人心悦诚服、感叹万千，更能启迪和鼓励后人重新且更深一层意义的继续不断向无边的艺术领域探寻，从而推动了整个艺术世界的永久性的向前发展。。。这就是艺术的价值。

具体一点来讲，艺术的根本价值是给人们愉悦身心，让一时迷失或躁乱之心境得到安抚而让心情恢复正常秩序状态，又能净化心灵、陶养正气，给灰色落败的心情以及时而亲切的抚慰，进而为人们补充了正能量。这就是艺术给予人们真善美的审美价值。艺术还有一定的成为历史传统考究的作用，如文物价值等等。。。艺术创作的自由度也不会失去来自于真实的根源，任何高价值的艺术品都会带有强烈的各个时期和各个时代的特征，艺术的发展其实就是“ 传承与创新 ” 的不断的发展，越有历史性，越能展现当时的历史情境特色，对文化发展影响力越大，越具有价值。有的人或许会说所谓的梦幻画派，陈展鸣如艺术的脱疆野马，脱离了大众化的常规表现形式，那些浅墨国画糊糊一片、迷幻满纸，这些难道就有价值？就真的能澄净人的心灵？其实呀，艺术不是直白，不是直接了当的照个相，笔在艺人手里，心潮澎湃起伏，个中必定有各自喜怒哀乐情绪的喧泄，难道这就不会体现出真实生活情感特色？难道将来又不属传统一份而被传统一脚踢开？难道这“糊迷一片"就不让你感悟出“呀原来艺术真好玩，真有趣，真的多种多样的不拘一格”的得到一点启发吗？反正我特别向往于艺术价值方面的创造，而且淡墨中也研究发现出“再分五彩”这就是价值！而淡墨画只是过程不是结果，后续将有更多更新的创造。。。

以上言论正是引我在艺术探索中追求自我风格与众不同的，我一直是这样想这样做的，至于我们作品能否达到能抚平你心灵创伤并带来愉悦审美，将来在历史上能否站得住脚，还早哩，岂能为这为那、

畏首畏尾的阻慢自己的发展进程？你认为呢？你又是如何看待艺术的价值呢？欢迎大家交流互动，共同进步！感谢你们阅读！

梦幻画派创始人陈展鸣

二O二O年二月三日下午

到此，以上就是小编对于艺术教育的价值有哪些方面的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育的价值有哪些方面的3点解答对大家有用。