大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于教育与艺术中间挣扎是什么的问题，于是小编就整理了2个相关介绍教育与艺术中间挣扎是什么的解答，让我们一起看看吧。
谈谈对艺术的理解？
艺术一词包括很广，大概我们会把绘画、音乐、舞蹈等等等同于艺术吧。但我觉得画要画的好，音乐要好听，舞蹈要跳的优美那才能叫艺术，总之要能给人好的享受和启示才能叫艺术，否则糟粕就不能称为艺术，并不是会拿毛笔的都是画家书法家；并不是用油画颜料画在画布上的都叫油画。所以艺术是一种优秀的层次，我们经常听到：领导艺术、管理艺术……这样的词汇，其实就是对某项技术收放有度、拿捏自如的自信状态。要达到这种状态不仅要经过时间和经验的积累，更重要的是正确的方向，方向正确加之时间积累，技术才会不断提升。
第一种，“客观精神说”
认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。
德国古典美学家黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。
宋代理学家朱熹认为，“文”只不过是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”罢了。
第二种，“主观精神说”
艺术的范围很广,可分为美术、音乐、戏曲、***、建筑等,其中我对美术与音乐比较感兴趣,也有一些自己的看法。
它的反映本质是审美的而不是科学的。是一种不同于科学的反映，是拟人化的反映，即它的反映是体验的、形象的，而不是抽象的、概念的。
从哲学和科学角度说艺术是人类表达真理的一种特殊形式；从政治学角度说艺术是阶级斗争的工具；从社会角度学说艺术是对现实生活的反映；从心理学角度识艺术是人类心理需求的补偿形式；从***学角度说艺术是道德情感的净化和完美人格的塑造；从工艺学角度说艺术是技艺等。都是自觉不自觉地将艺术变成了哲学科学、政治学、心理学、社会学、***学、工艺学等的附庸。
艺术，无论是唱歌器乐舞蹈美术，首先能提升一个人的气质，这对于一个孩子来说，成长就是“修行”的过程。
并且，在以后的人生过程中，通过不断的艺术教育，能提高人的审美以及自信，这对于一个人的发展来说非常的重要。自信的人往往更容易获得成功，更容易善于社交，更容易吸引他人，也更容易打动他人。
在学习艺术的过程中，孩子也能锻炼出坚持的品性，锻炼注意力、想象力和创造力，都是非常有帮助的。让孩子培养对艺术的兴趣，将为激发他们的人生技能，能为未来人生带来持续性的再生动力。
艺术本质上是美的，没有美的存在艺术也就失去了灵魂和价值。那么艺术究竟美在什么地方？这可就是“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”了。譬如蒙娜丽莎的眼睛，恐怕每一个人看到的东西都不一样，为什么呢？艺术是高度集中概括了人们的典型动作或特征，以至于每个人看起来都像自己，这就是优秀艺术作品的魅力。艺术的美是客观存在的，它实际上是每个人心灵的折射，观众或读者通过艺术与生活的挣扎，不断地把社会推向前进。
为什么说戏剧性冲突是戏剧艺术的核心灵魂？
戏剧性冲突是戏剧艺术的核心灵魂，因为戏剧的主要目的是通过故事展示人类的情感、意志、行动和冲突。戏剧性冲突是一个故事中的主要冲突，它推动了剧情的发展，使观众产生情感上的共鸣和思考。戏剧性冲突是一种双方或多方对抗的状态，可以是人与人、人与自己、人与环境等不同形式。通过戏剧性冲突的呈现，观众可以更好地理解和体验人类生活中的矛盾和挣扎，从而获得启示和感悟。
到此，以上就是小编对于教育与艺术中间挣扎是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于教育与艺术中间挣扎是什么的2点解答对大家有用。
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