少儿艺术教育新模式有哪些,少儿艺术教育新模式有哪些内容

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于少儿艺术教育新模式有哪些的问题，于是小编就整理了2个相关介绍少儿艺术教育新模式有哪些的解答，让我们一起看看吧。

1. 儿童的美术创作主要有哪些形式？
2. 儿童应该学习传统美术还是创意美术？有哪些好的建议？

儿童的美术创作主要有哪些形式？

儿童的美术创作不应该局限于那种形式。我觉得什么形式都可以。只是使用的材料不同而已。

平面绘画：

水粉画：

是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

水彩画：

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法

油画棒

是一种油性彩色绘画工具，一般为长10厘米左右的圆柱形或棱柱形。与蜡笔外表相似，但其纸面的附着力、覆盖力更强，能展现油画般的效果。

彩铅画

儿童美术创作是指孩子思维模式进入逻辑思维表现之前的年龄段的美术学习和创作。大概是零到十一二岁的阶段，目前大部分美术教育机构所针对的年龄段就是3-12岁。

这个年龄段的美术创作的形式可以从两个维度来讲：

一、作品效果的表现形式可以有平面创作形式、立体表现形式、平面➕立体（综合）表现形式以及多媒体表现形式。

平面表现形式比较广泛，也是大部分非美术专业人员所认知的美术表现形式，主要是通过平面绘画材料比如画笔、颜料等画出来的作品，对孩子积累构图、搭配、造型等美术基础和审美培养有非常重要的作用。

立体表现形式主要是通过非绘画表现材料（比如生活用品、玩具…）通过形状联想、色彩归纳和组合的方式表现出来的立体作品，对孩子的空间思维逻辑训练有很大的帮助。

平面➕立体表现形式在儿童美术创作过程中运用的是最多，比如拼贴、撕贴，在孩子由于手脑协调不太完善的情况下可以完成丰富完整的作品效果，对孩子的思维发散和自信能力以及动手能力的培养都能有明显的效果。

多媒体表现形式主要指非常规的艺术创作表现形式，比如孩子的最后作品效果是通过光影、短片、音频等方式表现出来的。在开拓孩子的思维方面能起到很好的作用。

“望子成龙”、“望女成凤”是现代家庭中的普遍共识，从小培养孩子具有多方面的能力，不让他们输在起跑线上成了家长们最上心的事。社会上各种辅导班的开设满足了家长们的需求。儿童美术班就是其中的一种，在这里，孩子们找到了快乐的同时也放飞了心灵的翅膀。那么，孩子们是通过什么美术创作形成来实现快乐的呢？以下两大类别是美术培训机构普遍使用的形式：

儿童画：

儿童画是儿童美术创作的主要形式。儿童画的种类很多，有水墨、水彩、水粉、蜡笔、彩铅等绘画种类。这些种类中有独立使用的，也有互相配合使用的，没有太严格的规定。儿童画可以开发儿童的想象力、创造力和动手能力，是不可取代的绘画形式。可以画静物、画风景、画人物，也可以画微观世界、太空世界和未来世界。色彩的使用上，不受太多的拘束，大红大绿、大黄大紫都是合理的，家长和老师也不要过多的干预。要尊重儿童天生的想像力，让他们自由自在的创作，画完后还要多夸奖他们，并把他们认为最得意的作品收藏好，等他们长大后，做成礼物送给他们。

手工制作：

手工制作是儿童美术创作中比较重要的一种形式。手工分为纸艺手工、布艺手工、立体手工等几种，是开发儿童想像能力和动手能力的有效方式。在做手工的时候，家长和老师需要教会孩子正确使用工具，如，剪刀、小刀、胶水等，教会儿童如何保护好自己的安全。儿童的手工制作形式多种多样，根据不同的要求来选择适合的材料。有单独用纸张拼贴的，如拼贴画；有只用布料来完成的，如扎染；有综合使用的，如做布艺娃娃等。手工做好后，家长可选择好看的来作为家庭中的摆件，既美化了家居环境，也鼓励了自己的孩子。

综上所述，儿童美术创作的形式有两大类，即儿童画和手工制作。在孩子学习美术创作的过程中，家长除了在安全上有要求外，不要限制他们天生的想像力，让他们自由的翱翔在快乐的创作中。

你好，很高兴能一起探讨这个问题。

这几天我也想给我家宝宝报一个美术绘画培训班，增加点艺术气息，稍微熏陶一下，没准还能熏出一个小画家来。我们家族里，还真没有一个是搞艺术的。机缘巧合吧，正好有一个朋友的朋友从北京回到老家，她就是专业学美术的，回老家自己创业。有幸跟她简单了解了下。

儿童的美术创作形式有很多：平面的、立体的、彩绘、电脑美术创作以及美术设计等。具体分的门类有：简笔画、素描、速写、色彩静物、彩铅插画、彩铅人物绘、水彩、***等吧。其中有涉及到人物、风景、建筑等内容吧，太多了。有一些是需要有美术基础的。

我想让我家宝宝学点简单的，毕竟也不知道宝宝喜欢不喜欢。主要是想锻炼一下宝宝通过自己的观察、感受和理解，用绘画的形式来描述他的内心，培养一下创造、表现和形象思维能力就够了。一支笔、一张纸就可以够了，投入也不大。

以上就是我了解的大概情况，不知道对你有没有帮助，仅供参考吧，毕竟咱也不是专业的。

如果有美术专业的宝妈或宝爸，可以从专业的角度给大家普及一下。

儿童美术创作主要是感受与欣赏，表现和创造的主要形式表现美。

1.每个儿童心里都有一颗美的***.关键在于成人要充分创造条件和机会，带孩子走进大自然和社会文化生活中萌发对美的感受和体验，丰富想象力和创造力，学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。比如，感受与欣赏，成人可听听孩子在参观后对美的感受；抓住机会观察一些常见动植物，让孩子用自己认知及独特的笔触表现美（颜色、形状、形态）等。成人应对孩子的艺术创作给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判孩子，更不能为追求结果的“完美”让孩子进行照搬训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。

2.在表现与创造上，家长营造绘画环境，提供丰富的便于孩子取放的材料、工具或物品，支持孩子进行自主绘画、手工等创作.

3.多带孩子观看传统民间艺术和地方民俗文化活动，如皮影戏、剪纸和捏面人等，增长孩子的见识。总之，儿童美术创作建立在感知与欣赏的基础上，才能自由的创作与表现。

儿童应该学习传统美术还是创意美术？有哪些好的建议？

传统美术是指国画么？我自己小孩四年级，自己教，少量线描，素描[_a***_]，部分色彩课程，部分创作课程。目前全国一等奖一个，四川省一等奖一个，市级区级美术比赛一等奖若干。

儿童学习传统美术还是创意美术，到底哪个更适合？

其实这个问题，困扰着很多家长，因为有一部分家长会觉得孩子学创意美术都不知道每天拿回家的作品都画的是什么，根本看不懂，又不像，觉得自己花钱给孩子去学的这个创意美术一点都不值！因为不像。还是别人家孩子学的传统美术好，国画梅兰竹菊，那是随手就来，素描作品画的也不错，他们家的钱花得值！而且这些作品，拿出去，家长也倍有面子。

其实就是像与不像的问题，如果你一开始就考虑给孩子报创意美术，那么你就不会纠结给孩子报不报传统美术这个问题了。

如果孩子是3岁左右的宝宝，建议学创意美术，为什么呢？

1. 3岁左右的宝宝，对世界的认知，可能还远远不够，她们可能刚刚学会拿笔，她们的注意力还没有办法集中太久的时间。
   
   
2. 3岁左右的宝宝，对图形的理解可能才刚开始，她们需要想办法把大脑里想到的图形，通过手画出来，或者通过剪刀剪出来。再从新拼接描绘。
   
   

为什么不建议3岁宝宝学传统绘画

传统绘画，是有很多框架的，例如，素描，我们强调黑白灰，强调比例，构图，明暗，还有像不像这个问题。

如果她只有3岁，她还没有形成自己独特的绘画语言，这就好比我们用一个房子框住了孩子们天马行空的想法，限制住了她们丰富多样的想象力。

久而久之，她的想法就会变得很局限，画面就跟程序化了，这也一定程度上影响到她做事的一些想法，自己态度。她会变得特别保守特别平淡。

所以，建议3岁左右的小朋友，先学创意美术，开发大脑，挖掘想象力的巨大潜力，还有动手能力。

六岁左右再转学传统美术，对她以后的生活也非常的有好处。

我是羽白，专注水彩艺术领域，如果喜欢，可以关注我^_^

我自己是从事艺术工作的，我自己有两个孩子，她们从小就在画画，一直保持到现在，大的五岁多，小的三岁多，她们可以把自己心里幻想的一些情节生动的画出来，而且可以比较有逻辑的用语言表达出来。

我的建议是：提供孩子各种绘画工具，颜料。不同的颜料有不同的效果，孩子都是天生的艺术家，不要发愁她们不知道怎么画。

多带孩子去看看展览，多一些宏观感受。

3岁的孩子利用绘画这个方式，可以培养他们的专注力，以及图像表达能力，思维能力，手脑的协调能力

过早学习绘画，反而是一种伤害。大多数的绘画班是商业运转模式。这种模式对小孩没什么好处。

绘画在儿童时期以及***时期都是不用学的状态，艺术属性就是这样。

你好，亲，很开心回答你的问题

自己从事少儿美术教育八年，所以能给你一些中肯的建议

个人拙见，三岁的小盆友，应该学习创意美术，为什么？

传统美术，无非是素描，水粉，速写的学习

但是我不建议低龄段的小盆友，过早地接触正规，系统的美术培训，为什么？

比如说对于学习素描，至少九岁的小盆友才能学懂，因为素描是理性科学的美术学科，素描中的空间，***，比例，结构，低龄段的小盆友是理解不了的

连七八岁的小盆友学习素描都稍微有些吃力，何况三岁的小盆友？

如果你给你六七岁的小盆友报素描班，孩子学得一头雾水，一脸懵逼，不仅会抹杀孩子的想象力，而且孩子学着也没什么成就感，甚至会对绘画产生抗拒，厌恶的反感心理

创意美术课程，趣味性很强，符合小盆友的天性。

创意美术课程，种类丰富多彩，包括儿童画，综合材料创意绘画，油画，创意手工课，刮画课，线描课

到此，以上就是小编对于少儿艺术教育新模式有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于少儿艺术教育新模式有哪些的2点解答对大家有用。