大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国艺术教育的未来发展的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国艺术教育的未来发展的解答，让我们一起看看吧。
美术教育行业发展如何？
很高兴回答你的问题。美术教育行业发展如何？我的观点是：美术教育行业发展得非常好、非常迅速、非常有潜力。原因以下三点：
第一点，近些年，关于在职人员的美术教育行业发展的非常迅速。
第二点，在传统的关于美术生艺考的美术教育行业板块，发展的非常好。
第三点，这几年，关于幼儿教育的美术教育行业成为了一匹黑马，非常有潜力。
综上所述，因为以上三个原因，我认为美术教育行业发展的非常好。
希望我的回答能够帮到你。
改革开放以来，我国的职业教育事业的到很***展。随着先进的教学仪器设备源源不断进入课堂，艺术类专业的课程设置，教学内容、教学方法、教学手段也发生了划时代的变化，形成了全新的职业艺术教育理念，取得了令人可喜的成果。
然而事物总是一分为二的，我们在看到成绩的同时，还应该看到当今艺术教育总体上的某些不足。我认为最大的不足就是不同程度地忽略了中国传统文化在艺术教育中应有的地位。表现为：不少学生能说出不少外国艺术家的名字，但却说不出几个中国当代艺术家的名字，更不要说对我国民族艺术的了解了；从美术方面来说，不少学生对外国美术熟悉的程度大大超过对自己民族的国画、书法和民间工艺的了解。现时不少职业学校一味的强调要跟上形势，不注重学生徒手能力的培养，只片面强调电脑设计，甚至取消了具有强烈民族文化韵味的课程，如国画，剪纸、泥塑等等，甚至选修课都没开。出现这样的情况我认为有以下几种原因：首先是外来文化的冲击。改革开放使得我们能从外国学习到许多有益的东西，不断充实了自身，完善了自己，但我们在努力实现现代化的过程中，却自觉或不自觉地淡化了民族传统，甚至有把民族文化作为与现代化格格不入的东西加以抛弃的倾向，由此而导致民族文化传统和民族精神失落的危险已经存在。其次是我们一些教育者在教育理念上有一些问题，认为现在搞设计都是在电脑上进行的，提倡传统的工艺文化就意味着落后、守旧，跟不上时代；用传统的东西来设计就是土、俗。更有甚者，为了对口高考，只上素描、色彩课，完全为了高考强化教学。这些做法都使职业中学的美术教育步入误区。
纵观我国传统工艺美术的发展，每一件作品都是社会文化的缩影，它不仅体现了地域文化特征，同时也反映了当时的社会经济、政治、科技等综合因素，是人们在特定历史环境下的审美观的展现。因此我们可称其为无章的书，无字的史。但由于我们的职高学生文化基础差，艺术鉴赏能力低，加上外来文化的冲击，使得他们在设计作品中严重缺乏民族文化底蕴，作品显得苍白无力，不中不西。
艺术市场未来的趋势如何？
谢谢邀请。 艺术市场的未来前景会有相应好的市场的，我认为，任何行业有需求就会市场的。在价格上可能相应要作调整，这必须要认真考虑的一个方面。供、求关系历来都是一个双方合适的问题，这个问题处理好了，市场就会应运景气了。
如果还是停留在：艺术真实水平质量供应好、价格合理，肯定会受到需求方的欢迎。
艺术市场皮软是多方面的：价格、价值、质量、物有所值、作者作品水平值、艺术含量等等问题，达到了需求方的满意要求，艺术市场会很有前景的。因为，人们的生活水平不断地提高，生活质量要求跟着提高了，对文化产品自然就会需求量了。
很多的事情、行业导致不景气，很大程度是人为破坏的。因为缺少了上述问题的供方等等诚信，从某种程度上说，伤害了需求方、伤害了市场正常秩序、伤害了市场交易信誉。市场就自然而然地冷淡了！
艺术市场若要回升好的前景温度，必须在上述的问题上进行改善，去达到供、需双赢！这才是正常、正确的交易环境！
谢邀。盛世重文，乱世重兵。这是社会发展的总规律。当国家强盛，人民富足之后，艺术市场发展必然会强劲起来。艺术市场的发展靠国民文化素养的提高，欺骗性的炒作只能火爆一时，之后就是萧条。全民文化的提高才是艺术市场稳定的压舱石。
笔者认为，艺术产品是文化商品里的重要成分，就其在经济市场运作的前途而言，本人看来不太尽如人意。谁也没办法转变与日下滑的趋势。如今科技文明突飞猛进，新生事物的更替速度非常之快，在以前人们的思想意思里，有谁会想到金融市场的银行命运巳济济可危啦！艺术产品的功能是满足人们的审美饥渴，追求精神享受，现实社会里的人生存理念更实在，更物质，实实再再的享乐服务触手可得。这种社会现实无情地淡化着人们追求享受艺术美的兴趣。莫说艺术产品受冷落，其它种类的文化产品同样命运多舛。大量的书藉一出版就变成了垃圾废纸予以回收。工艺品也如此，民间手工艺品更少有人关注。这种现象虽然与经济萧条有关，我认为更与人们的精神境界追求意识有关。由于人们普遍存在着病态的人生观，缺乏积极向上的健康生活情调，一眼可见艺术市场繁荣无期，甚至会与生活距离变得越来越远，直至消亡……
艺术市场的发展趋势，这个[_a***_]本身很大，可是表现为社会存在很小，因为人们认识艺术和社会价值的关系比较复杂。
艺术还是需要文化培养的，没有文化精神的赋予，所谓的艺术没有了社会效用。
艺术市场是一个比较大的社会存在。如文化艺术市场，如玉石文玩艺术市场，如字画艺术市场，如音乐艺术市场，如影视艺术文化市场。如特殊的景点古迹存在，如各类***，如各类艺术殿堂。
艺术社会存在需要社会性认可存在，艺术基本代表民族精神面貌。甚至直接产生精神和社会性物质的对应。从艺术的领域看，艺术甚至涵盖了教育，人性以及人性道义的社会存在。好像国家一度放开，又一度半遮面。真正懂得艺术价值的人确实，甚至用低级来美化这个过度，科技发展了，艺术萎靡了。。。
现代社会发现人类离不开艺术，社会发展离不开艺术，而艺术的境界以及社会存在，基本是工匠地位。社会性拖着轻率。
道德理念需要更高级的精神物质，如果社会在这方面萎靡，社会性的年轻人也就回会萎靡。
重要性就不多说了。。。
单凭艺术来说/市场前景不容乐观/实现社会.真正懂得欣赏的人太少/而槁艺朮人又太多/艺术本身来源于生活/生活的真谛就是艺术/能融触自然/放开自身创作出来的才为真品。/
学绘画有什么发展，你怎么看？
绘画是一种艺术也是技术，发展已经有几千年时间了，经久不衰，绘画是“人工的自然”，天上飞的、地上走的、水里游的，蓝天白云、青山绿树、江河湖泊，男女老少等等这些都是绘画的题材，只要自己喜欢哪类题材就专注于哪类，“艺术有专攻”便是如此。
然而“绘画穷三年”，绘画技法复杂多样，靠的是天赋和勤学苦练，就单单那“素描线条”就颇要时间和精力去学习，那“色彩构图”就有得研究了，画的形象自然简单，要画的神韵自然复杂费心思，若要画出自己的风格，在画坛有一席之地，少说也得几十年时间。
现在的生活中一切东西都和美术绘画有关联，所以说绘画的专业人才还是很有市场前景的，有些人学绘画之后当个职业画师，去一些画廊任教；有些有条件的人出国继续深造，立志成为一名真正的画家。
到此，以上就是小编对于中国艺术教育的未来发展的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国艺术教育的未来发展的3点解答对大家有用。
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