大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于德国艺术教育概况简述的问题，于是小编就整理了3个相关介绍德国艺术教育概况简述的解答，让我们一起看看吧。
二十世纪德国一位音乐家创立了什么教学法，对世界音乐教学发展产生了积极推动作用？
“奥尔夫音乐教学法”为联邦德国著名音乐家卡尔·奥尔夫（1895 — 1982 ）所创建，他是当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家。这是一个独创的音乐教育体系。它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。反思我国音乐教育的现状，仍长期使用着以歌唱、教学乐理知识为主体的陈旧模式，忽视学生对音乐的情感激发和体验，忽视学生在音乐学习的主体性、主动性、个性和创造性。认真研究奥尔夫的音乐教育思想和体系，我们会得到许多有益的启示。
从音乐产生的本源和本质出发，即“诉诸感性，回归人本”—这是奥尔夫音乐教育的基本理念。这与我们原先对音乐教育本质和目的的认识，有着根本的不同。
奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。这是人原本固有的能力。音乐教育的首要任务，就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。而我们传统的音乐教育认识却不是这样，我们的课程一直是把通过学习歌唱和乐理以及相关的音乐技巧和能力作为美育的手段和目标，目光集中在如何学得好上。
其实，学生在音乐学习中，本能的唱、奏、舞蹈并不是很难的，甚至可以表现出一定的水平。因为出于本能的唱、奏、舞蹈是符合人的天性的，在这样的过程中，学生没有担心“学不会”而挨训或丢面子的精神负担，因而都会得到各种不同程度的满足感。这种自然流露的形式还有助于促进学生即兴发挥的创造力的萌发。由于这种创造力的萌发和得到激励，所以造就了学生学习各种音乐技巧和能力的最佳状态，教师在这样的教学过程中，必然成了学生学习的引导者、诱导者和参与者。愉悦身心、学习艺术，二者相得益彰。这正是奥尔夫教学法的重要特点之一。
根据德国哲学家康德的观点艺术是？
德国哲学家康德说过，人们在根本上所称为艺术品的，总是理解为人的一个创造物，以便把它和自然作用的结果区别开来。这表明文化是人类社会所特有的，是人们社会实践的产物，不是纯自然的东西。
德国哲学家康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，他强调艺术创作中天才的想象力与独创性，可使艺术达到美的境界。
这种观点认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。德国古典美学的开山祖康德，把他的美学体系建立在主观唯心主义基础之上。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。康德把自由看作艺术的精髓，他认为正是在这一点上，艺术与游戏是相通的。
德国欧米勒钢琴比赛含金量？
你好，德国欧米勒钢琴比赛是国际钢琴比赛中声誉很高的比赛之一。其含金量是很丰厚的，因为它是欧洲四大钢琴比赛之一，每两年举办一次，拥有丰厚的奖金和高水平的评委阵容。每一届比赛的获奖者都能在音乐界获得广泛认可和推荐，对于青年钢琴手的职业发展也是一个很好的机会。
含金量很高。
欧米勒（Irmler）钢琴，由Johann Christian Irmler创立于1818年，德国当时的文化中心——莱比锡。欧米勒钢琴是德国国***兰斯勒旗下品牌，博兰斯勒160年技术精华的传承。
到此，以上就是小编对于德国艺术教育概况简述的问题就介绍到这了，希望介绍关于德国艺术教育概况简述的3点解答对大家有用。
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